陈国林

民族的，就是世界的

热1270已有 826 次阅读 2011-03-29 10:20

手袋设计师Katherine Kwei的标志设计，中国风情"永恒结"(图片是一位参加Katherine Kwei征文活动的美眉用自己的Joyce Carry All做的，感谢Lench！）

“民族的，就是世界的”，这句话时常被人引用。我查到出处，原然是鲁迅说的。上世纪三十年代，鲁迅在 “且介亭文集”中写道，“只有民族的，才是世界的”。意思是，只有来自民族大众的东西，经过千百年提炼升华，才具有生命力和持久力，才能被世界认同。比如中国的丝绸锦缎，陶瓷玉器，书法篆刻等等。

八十年后，鲁迅这句话变成了“民族的，就是世界的”，与原话相比，明显增添了许多自信和包容。但是，并非所有的民间艺术都能挂在博物馆的墙上，也并非所有的民族服饰都能登上T台。特别是民族服饰，如果未经改良演绎，不管是咱们的土家族苗族，还是东欧的匈牙利捷克，多数会让你觉得有些土气。看看热闹当然可以，穿在身上绝对不能！

中国苗族服装

匈牙利民族服装

为世界所接受的民族时尚，必须要达到一种境界——那就是简单但不直接，精致但不繁琐，惊艳但不媚俗，知性但不做作。就像一个好故事，令人听完不忘，回味无穷。这种“世界级”民族时尚，往往经历了去粗取精，去繁留简的提炼过程；而“世界级”民族时尚的创造者，往往并非民间手工艺者，而是读过万卷书行过万里路的艺术家，因此能从“世界”的高度演绎“民族”。我小时候，人们用“洋气”这个词夸奖某人穿得漂亮。其实所谓“洋气”，并非指西洋款式，而是这种具有“世界级”高度的大气之美；相反，“土气”就是没见过世面的意思。

慈禧太后和宫女们穿的大褂，是旗袍的前身

三十年代十里洋场的上海，将清朝大褂演变成旗袍，照片是阮玲玉

有位时尚编辑跟我评论过中国风时尚，话虽然有点损，但说得不错，“。。。都是用故宫元素，你看看人家Valentino，点到为止；你再看有些本土设计师，把故宫直接披身上就出来了（指T台），真好意思的。。。”这位编辑指的，应该是2002年那次命名为“盛世中华”的时装秀，的确非常经典。不过必须说明，这些年来，中国本土设计师在演绎中国元素方面大有进步，水平与当时不可同日而语。。。

Christian Dior 2009 春夏款中的青花瓷中国青花瓷元素

2002年故宫午门前的时装秀

2002年故宫时装秀

太幽默了，必须再贴一个。

巩俐1992年威尼斯电影节上穿的中国元素礼服，来自北京“木真了”旗袍定制。当时特别惊艳，现在回过头来看，感觉邻家了一些，“星”味不足。

2004年巩俐在嘎纳电影节上穿的YSL中国元素礼服。很显然，十多年的阅历让巩俐成熟自信不少，也给衣服增色。

说了半天才说到包包。民族风的包包，我一般是在旅游景点买，随买随用随丢。留下来的只有三个，倒都不是自己买的。两个是妈妈送的，西双版纳的手工蜡染包包，非常漂亮，质地也棒，但显然不是手袋设计师的制作，实用性极差。我把两只包包镶在镜框里，变成艺术挂在墙上，已经挂了十几年，每次看到就想起妈妈。另外一只是前夫送的，西班牙马德里的麂皮背包，很民俗但不够知性，只能周末逛户外集市的时候背背。

大多数手袋设计师，对于民族风格，只是顺应当季潮流，或者某个活动偶尔为之。比如2007年，Dior为庆祝Christian Dior New Look 五十周年和设计师John Galliano任职创意总监十周年（今年三月刚刚离任），推出十二个民族版本Saddle Bag。而有些设计师，则把民族风情变成自己的签名设计，比如Katherine Kwei的永恒结。下次的博客中，我来详细说说这两种设计，请大家接着看，谢谢！